jueves, 31 de octubre de 2013

latinArab3

3º Edición del Festival Latinoaméricano  de Cine Latinarab
El programa está dividido en secciones competitivas (Selección Oficial) y no competitivas. En general, la programación del festival, diseñada para celebrar la pluralidad de voces y la abundancia de creatividad de la región, busca un equilibrio seleccionando obras de profesionales de renombre como así también de cineastas jóvenes y emergentes. Así mismo, pretende nivelar las expresiones tradicionales y populares con el cine de autor y de vanguardia; reflejando también la historia del cine árabe a través de retrospectivas.
Este año, el festival inaugura la categoría “País Invitado de Honor”. En esta ocasión celebraremos la cinematografía del Líbano con la Primera Semana de Cine Libanés en Argentina a desarrollarse del 4 al 9 de Noviembre en la Alianza Francesa de Buenos Aires.

Del 1º al 11 de noviembre
Espacios
·        Cine Gaumont - Av. Rivadavia 1635 - 8 $
·        Biblioteca del Congreso de la Nación - Alsina 1835 - Libre y Gratuito
·        Alianza Francesa – Córdoba 936 - Libre y Gratuito
·        C.C.G.S.M. – Sarmiento 1551 - 20$ / 12 $
·        Hotel BAUEN - Av. Callao 360 - Libre y Gratuito

Acerca de Cine Fértil
“Cine Fértil" es un equipo especializado en la promoción y difusión desde Argentina hacia América latina del Cine y la Cultura Árabe, con el objetivo de aproximar a un público cada vez más importante a la realidad artística, política, social y cultural del mundo árabe a través de la cultura.
Creada en 2003, la organización Cine Fértil ha generado un espacio donde los latinoamericanos pueden acceder a la realidad cultural, social y política del mundo árabe a través del cine. Mediante muestras, semanas y festivales de cine se generan herramientas para el diálogo intercultural, el conocimiento mutuo de nuestras sociedades y el desarrollo de estrategias comunes de producción audiovisual entre los países árabes y latinoamericanos.

viernes, 18 de octubre de 2013

Doc Buenos Aires

13° Muestra Internacional de Cine Documental
Comenzó ayer el 13° DocBuenosAires - Muestra Internacional de Cine Documental, donde se pueden ver y  discutir las mejores producciones nacionales e internacionales del cine documental de creación.
Esta Muestra busca, a través de sus distintas secciones, introducir al público local en las nuevas tendencias, las distintas formas de escritura y también revisar la obra de realizadores ya consagrados.

En esta edición se cuenta con la presencia de la directora francesa Claire Simon, quien viene a la Argentina a presentar dos trabajos recién terminados: Gare du Nord yGeografía humana y ofrecerá una Master Class el Viernes 18 de octubre 13:30 h / Alianza Francesa de Buenos Aires, en un encuentro libre y gratuito, con interpretación francés-español.

Hasta el 26 de octubre 2013
Sedes:
* Sala Leopoldo Lugones - Av. Corrientes 1530
* Cine Arte Multiplex - Av. Cabildo 2829
* Alianza Francesa de Buenos Aires - Av. Córdoba 946
* Fundación Proa - Av. Don Pedro de Mendoza 1929
* Universidad del Museo Social Argentino - Av. Corrientes 1723
Más info: www.docbsas.com.ar

jueves, 17 de octubre de 2013

Oski Un Monje Enloquecido

Con motivo del próximo centenario del nacimiento de Oscar Esteban Conti, Oski, nacido en Buenos Aires el 12 de noviembre del 1914, el MNBA realiza una exposición individual que comprende alrededor de 75 obras del artista.
La obra gráfica de Oski se caracteriza por una línea pura, caligráfica, realizada en blanco y negro, valiéndose del color en contadas ocasiones. Abundan los detalles y las tramas, no utiliza sombras ni volumen, recurre a las superposiciones y con respecto a la perspectiva coloca arriba lo lejano y abajo lo cercano. Además de la indiscutible influencia de Steinberg, en su obra se encuentran elementos de artistas tales como Alberto Durero, Felipe Guamán Poma, Pieter Brueghel, César Hipólito Bacle, George Grosz, etc.
La vigencia de Oski se debe a que su estilo no sigue la moda. Es un clásico que retrata los momentos históricos con humor y dinamismo, de modo que la Historia cobra vida. Él se inspira en sus propias vivencias y sus numerosos viajes.
La Vera Historia de Indias, por caso, es un ejemplo de la innovación que introduce Oski en las artes gráficas. Según palabras de Rep “su trazo minucioso, dibujos simples con fuertes contenidos documentales. Didactismo sin solemnidad. Fauna, flora, humanidades. La obra del Hombre abriéndose paso en la Naturaleza, con ferocidad, o dócilmente. Gentes que conquistan, gentes que se defienden, que corren, que comen, que miran, que se distraen”.
La trayectoria gráfica de Oski es fácil de seguir en las publicaciones, a pesar de que no se conservan los originales de sus obras y costó mucho esfuerzo y tiempo recuperar sus dibujos dispersos.
Ente los numerosos viajes que realizó podemos nombrar los que hizo a Perú, Chile, Italia, Francia, Cuba, Venezuela, México, España.
En la política, Oski es un dibujante comprometido. Su compromiso político apoyó causas como la Revolución cubana o la de la Unidad Popular chilena. Asimismo, publicó en revistas de izquierda italianas. Fue un dibujante culto y libertario, que dedica su obra al pueblo. El documental de 1972, “Pulpomomios a la chilena”, es un ejemplo de ello.
La influencia de Oski se manifiesta en la obra de varios de sus colegas, a pesar de que sus grandes series como la Historia del Deporte, el Fuero Juzgo, el Fausto, el Ars Amandi, los relativos a la Historia de Indias y las Tablas de Salerno no tienen continuadores.
La exposición cuenta con un catálogo de gran calidad que reúne una selección interesante de su obra gráfica, fotos inéditas y artículos escritos por Umberto Eco, Rep, Juan Sasturain, y Miguel Rojas Mix entre otros. Se completa con la proyección de dos películas, un video con material no expuesto anteriormente, fotografías y una grabación de la voz del artista.
Las visitas guiadas a Oski, un monje enloquecido a cargo de Cecilia Arthagnan, se realizarán los días 12, 16, 23, 26 y 30 de octubre, y los días 2, 6, 13, 16 de noviembre siempre en el horario de las 15:00hs.

Museo Nacional de Bellas Artes - Av. del Libertador 1473 – CABA -  5288 9900
Hasta el 25 de noviembre de 2013
De martes a viernes de 12:30 a 20:30. Sábado y domingo de 9:30 a 20:30
Lunes cerrado.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

viernes, 11 de octubre de 2013

Percezione e Illusione: Arte Programmata e cinetica italiana

 
Una de las más importantes muestras de arte cinético italiano realizadas en América Latina en los últimos años, con curaduría de Giovanni Granzotto y Micol Di Veroli.

Se presentan 60 piezas entre pinturas, collages y objetos provenientes de colecciones privadas extranjeras realizadas por 32 artistas claves del arte óptico y cinético italiano entre los años 50 y 70 que van desde Bruno Munari, precursor de las investigaciones sobre la percepción e indiscutido referente del diseño y la didáctica; hasta artistas que participaron de la escena local a través de agrupaciones o en forma individual como Gianni Colombo y otros miembros del Gruppo T, Alberto Biasi fundador del Gruppo N junto a otros integrantes del mismo, entre muchos.

Juntamente con la muestra, en colaboración con Altaroma, se exhibirá una selección de diseño de indumentaria del estilista Fausto Sarli, que mostrará al público las conexiones entre arte y moda, con creaciones en línea con las experimentaciones de aquellos años.

El Arte Programmata, nombre que proviene de la exhibición colectiva de 1962 organizada en Milán por Bruno Munari con textos de Umberto Eco, visibilizó una diversidad de propuestas artísticas vinculadas a las experiencias del arte óptico y cinético que ya encontraban antecedentes de la mano de varios artistas locales como el propio Munari o Alberto Biasi, y que continuarían con muchos otros en las décadas siguientes.

Acompaña la exposición un catálogo español-inglés, imperdible para los amantes del arte cinético, que incluye dos textos curatoriales de Giovanni Granzotto y Micol Di Veroli, las biografías de los 32 artistas y 2 grupos representados en la exhibición junto con las imágenes de piezas exhibidas.

Del 11 de octubre al 8 de diciembre 2013
MACBA - Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires
Av. San Juan 328 – CABA - 54 11 5299 2010
Lunes a viernes de 12:00 a 19:00 | Sábado y domingo de 11:00 a 19:30 | Martes cerrado
Valor de la entrada:
Adultos: $25 | Estudiantes, docentes y jubilados o mayores de 65 años con acreditación vigente: $15 | Menores de 12 años: sin cargo
Miércoles: Adultos: $15 | Estudiantes, docentes y jubilados o mayores de 65 años con acreditación vigente: $10 | Menores de 12 años: sin cargo 

lunes, 7 de octubre de 2013

4to. Festival Internacional de Cine Migrante

Globalización |Trabajo |Vivienda |Salud |Educación |Género |Niñez
El objetivo del Festival Internacional de Cine y Formación en Derechos Humanos de las personas migrante implica promover el diálogo intercultural y la integración de las culturas de los diferentes espacios, regiones y territorios de Argentina, Latinoamérica y el mundo, difundiendo obras cinematográficas que retratan la realidad social de aquellos que por diversas causas han tenido que migrar o habitar otros territorios.
El Festival CineMigrante nos propone reflejar las problemáticas actuales que conllevan los movimientos interculturales, abordando las migraciones desde una mirada relegada por los estereotipos construidos en los medios de comunicación. Las producciones cinematográficas destacadas hablan de la realidad y el discurso estético del cine africano, latinoamericano, europeo y asiático; del diálogo múltiple entre Argentina, América, Europa, África y Asia; hablan de historias de inmigrantes, pero también de emigrantes; de inmigraciones políticas entre estados; de migraciones internas; de migraciones económicas; de corrientes, flujos y caminos; de mujeres, de hombres, de niños migrantes; de expectativas y de sueños compartidos más allá de las fronteras.
La historia de este país ha estado siempre en permanente revisión en cuanto a la conformación de su identidad. Siendo una tierra indígena, poblada con posterioridad por una enorme migración europea que trajo consigo la migración forzada de África, permeada luego por flujos migratorios de países de Latinoamérica, nuestras prácticas se nutren y fusionan permanentemente, construyendo una identidad necesaria de ser elaborada colectivamente.

8 al 16 de octubre
Tres sedes:
  • Cine Gaumont – Rivadavia 1635 – CABA
  • CCEBA – Florida 943
  • Centro Cultural de la Cooperación – Corrientes 1543
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

sábado, 5 de octubre de 2013

Tips de escritura, La improvisación de un decálogo

Los jueves de octubre a las 19, destacados escritores argentinos hablarán sobre cómo se construye un texto de ficción

Jueves 03: Hebe Uhart.
Jueves 10: Liliana Heker.
Jueves 17: Edgardo Cozarinsky.
Jueves 24: Claudia Piñeiro.

Modera: Maximiliano Tomas.

Jueves de octubre a las 19
El Ateneo Grand Splendid - Av. Santa Fe 1860, 2º piso. CABA
ENTRADA LIBRE Y GRATUIATA, sujeta a capacidad de sala.