Festival Latinoamericano de Cine Árabe

LATINARAB crece y se consolida como un espacio referencial "sur-sur" donde los cineastas árabes pueden encontrarse con un público formado y estimulado ante el encuentro de una cinematografía de excelencia hasta hoy poco habitual en los circuitos comerciales de nuestra región.

Se busca generar un espacio para compartir historias y vivir la existencia como algo universal y común a todos. Es una forma de seguir construyendo ventanas de excelencia que nos liguen y religuen al mundo árabe y su cultura; una cultura que por más de un siglo ha sido parte constitutiva de la identidad de muchos países de nuestra América latina. Porque en una mirada a los ojos, en un giro, en un arabesco, nos reencontramos con aquellos otros que no son sino "nosotros" en otro lugar. Desde allí, desde las pantallas invitándonos al desafío de aprender, crecer y compartir la circularidad del espacio-tiempo, juntos. A reconocernos en esas miradas como parte única e irrepetible de la gran familia de la humanidad. Creemos en el cine a través de esa mirada.

También integran el festival:

"País Invitado de Honor". En esta ocasión celebraremos la cinematografía de Marruecos con la Primera Semana de Cine Marroquí en Argentina a desarrollarse del 3 al 8 de Noviembre en la Alianza Francesa de Buenos Aires.

Retrospectiva: Faouzi Bensaïdi (Invitado especial del festival)

Con una filmografía compuesta de tres cortos y tres largometrajes, Faouzi Bensaïdi se ha posicionado internacionalmente como la punta de lanza de una generación de jóvenes que revolucionó el cine marroquí en los albores del siglo XXI. La misma se realiza en colaboración con la Universidad del Cine (FUC). Proyectaremos: Death for sale (2011); WWW “What a Wonderfull World” (2006); Mille Mois (2003)

Ventana Ajyal - Nueva Mirada para la Infancia y la Juventud

Nueva Mirada es una asociación civil sin fines de lucro especializada en cultura, industrias culturales y comunicación dedicada a dar respuesta a las necesidades de capacitación y desarrollo educativo y cultural de niños, adolescentes y jóvenes. Esta sección, coproducida con el Festival Ajyal de Doha (DFI)  integrada por cortometrajes infantiles árabes con la participación en nuestro festival de alumnos de escuelas primarias de Buenos Aires.

Del 30 de octubre al 12 de noviembre

·         Alianza Francesa – Córdoba 936 - $ 5.-

·         Cine Gaumont – Av. Rivadavia 1635 - $ 8.-

·         CCGSM – Sarmiento 1551 - $ 30 / Estud. y Jubilados: $ 20.-

·         Biblioteca del Congreso de la Nación - Alsina 1835 - LIBRE Y GRATUITO

8ª Muestra DOCA 2014

El cine documental independiente ha crecido y se ha diversificado. En el último año, el 50% de las películas nacionales estrenadas fueron documentales, muchos de ellos premiados nacional e internacionalmente, convocantes de públicos masivos y disímiles en festivales, centros culturales, escuelas, fábricas recuperadas y sindicatos, invitados a participar de espacios de formación y debate; reconocidos como espejo y memoria de nosotros mismos.

Sin embargo, las salas cinematográficas comerciales continúan dando la espalda a estos modos de ver el mundo, que representan la mitad de la producción del cine nacional. El problema es que la exhibición está mayoritariamente en manos de cadenas concentradas de capitales asociados a  multinacionales del entretenimiento, poco afines a difundir un cine anclado en la realidad de un pueblo que les es ajeno.

Los y las documentalistas ya lograron que se subsidie un cine documental independiente y crítico, la tarea ahora es luchar porque el mismo se exhiba en las salas cinematográficas.

Este año se proyectarán más de 20 documentales, entre ellos ocho estrenos.

Ante el reciente hallazgo del cuerpo de Luciano Arruga, desparecido en 2009 tras ser torturado por la policía, es importante destacar el estreno de “Nunca digas nunca” en el día inaugural de la muestra, un documental colectivo y anónimo sobre los desaparecidos en democracia. En la película se puede ver a la familia de Luciano en su incansable lucha y búsqueda de justicia, del mismo modo que se introduce en los casos de Miguel Bru, Julio López y Jonathan “Kiki” Lezcano, buscando respuestas.

En la sección internacional del festival y dentro del foco Palestina se proyectarán: “A World no tours”, del director Mahdi Fleifel, una coproducción de Dinamarca, Líbano y Reino Unido y “Hamdan”, dirigida por Martín Solá, documental que cuenta sobre un antiguo líder palestino que permaneció quince años encerrado en las viejas prisiones israelíes.

Del 30 de octubre al 5 de noviembre

Cine Gaumont - Av. Rivadavia 1635

NOÉ. S XXI y YESO

Como cierre de este año, la Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat presenta dos muestras: Noé. S XXI y Yeso

NOÉ. S XXI

La exposición reúne un conjunto de obras producidas por este destacado artista en las primeras décadas del S XXI, especialmente seleccionadas por el curador Rodrigo Alonso. La muestra propone una mirada sobre la presencia vital de Luis Felipe Noé en al contexto contemporáneo, tanto como protagonista y como referente.

La exhibición, escribe Rodrigo Alonso, "está dedicada al trabajo de los últimos años; por fuerza, el menos estudiado de su carrera. Una rápida mirada es suficiente para verificar que entre esas obras famosas de la Serie Federal (1961) o las realizadas en el contexto de la Nueva Figuración (1961-1965), y las actuales, ha habido un desarrollo formal y conceptual tan sustancial que se hace necesario repensar la totalidad de su labor. Aunque ésta vuelve cada tanto a mirar hacia los orígenes, e incluso cuando muchas de las preocupaciones que la animan no han mutado demasiado a lo largo del tiempo, lo cierto es que no es posible abordar su producción actual si no se la piensa desde el contexto que le corresponde, que es el del momento, la cultura, el mundo y el país en los cuales vivimos hoy”.

A través de su larga y prolifera trayectoria, Noé se ha posicionado como una de los artistas más importantes de la escena local, cuya producción se nos presenta como única y siempre vigente.

YESO

Del dúo Splash in vitraux, es una instalación site-specific, especialmente creada por los artistas Manuel Ameztoy y Ernesto Arellano. De dimensiones monumentales, la propuesta combina los lenguajes de la escultura y el arte textil, que asumen diferentes relaciones dialécticas en la instalación e intervención especifica del espacio.

Según Santiago Bengolea, curador de la exhibición, “YESO es una resurrección de la técnica del fresco reinventando el oficio. Señala accidentes dentro de una arquitectura travestida en paisaje: la transparencia de la espesura y la secreción vitrificada son las escaleras, luego viene el pliegue geométrico. Por último, atravesando el piso crujiente, se encuentra el muro.

Splash in vitraux, forma un nuevo lenguaje desde la conjunción de las prácticas características de los artistas que lo integran: Ameztoy recorre la escultura blanda y la instalación incorporando la estructura arquitectónica como fundamento de sus intervenciones de calados textiles; Arellano, por otro lado, compone esculturas en cerámica con diferentes ingredientes de la escultura argentina mezclados con elementos del animé y la ciencia ficción.”

Esta muestra propone al espectador sumergirse en un espacio tomado por las obras, transformando las mismas, y convirtiéndose en una parte activa y constitutiva de este estallido de color.

Ambas muestras pueden visitarse hasta el al 1º de febrero de 2015

De martes a domingo de 12 a 20. Ingreso hasta media hora antes del cierre. Lunes Cerrado

Tarifa normal: $50. Tarifa reducida de $25 para menores de 12 años, jubilados, estudiantes y docentes.

Miércoles: tarifa normal $25 y ACCESO GRATUITO PARA: menores de 12 años, jubilados, estudiantes y docentes con acreditación.

Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat

Olga Cossettini Buenos Aires, 54 (11) 4310-6600

Han Cine

Festival de Cine Coreano en Buenos Aires

Se realiza en Buenos Aires la primera edición del Han Cine, donde se exhibirán las películas más populares de Corea de los últimos años.

Han Cine es el primer Festival de Cine Coreano en Buenos Aires. Los 10 largometrajes que se exhibirán son algunos de los más exitosos del mercado coreano y fueron elegidos especialmente para los espectadores de nuestro país.

Muchas películas y cineastas coreanos son ampliamente reconocidos en Argentina. Directores como Kim Ki Duk, Lee Chang-dong o Hong Sangsoo gozan de la admiración generalizada, y películas como Oldboy, Peppermint Candy o Hierro 3 se han convertidas en favoritas para los fanáticos del cine argentinos. Esta primera oleada de films coreanos ahora es precedida por las películas más populares de Corea y los más importantes éxitos de taquilla. Tal es la popularidad y el volumen comercial del cine en Corea que el film Roaring Currents, estrenado recientemente, ha superado la sorprendente cifra de 17 millones de espectadores en Corea a tan solo un mes de su estreno.

Entre las películas que se proyectarán estarán el thriller Vigilancia extrema, de Cho Ui-seok y Kim Byung-seo y la popular Señorita abuela, del director Hwang Dong-hyeuk, la cual se estrenó a principios del 2014 en EE.UU. y tuvo tanto impacto por su temática sobre la familia que despertó el interés de productoras latinoamericanas para realizar futuros remakes. Además, se podrá ver uno de los mayores éxitos en taquilla de la historia del cine coreano, El Gran Golpe, de Choi Dong-hoon. La animación también tiene su espacio con El rey de los cerdos, de Yeon Sang-ho.

Se destaca para el público argentino Todo sobre mi esposa, de Min Kyu-dong, remake de la argentina Un novio para mi mujer, de Juan Taratuto, que en Corea superó los 4.5 millones de espectadores. La grilla de films se completa con Demente, del cineasta Park Jung-woo, La receta final, de Gina Kim, The Berlin File de Ryoo Seung-wan, Confesiones de un asesino, del director Jung Byung-gil, y Relato de un arquitecto, Jeong Jae-eun.

Este festival es organizado por el Centro Cultural Coreano en América Latina de la Embajada de la República de Corea, apoyado por el Ministerio de Cultura, Deporte y Turismo de Corea, el Korean Film Council (KOFIC), Cinermark Palermo, Cineplex Colombia, CJ Entertainment, y declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación.

Del 2 al 8 de octubre

Cinemark Palermo - Beruti 3399 – Buenos Aires